什么是电影音乐

电影音乐指影片画面的规定情境中应有的音乐。

如人物在歌唱、演奏乐器、收音机的广播等。

这时，音乐的出现是不可少的（但亦可做特殊安排）。

主观音乐亦称画外音乐或无声源音乐。

画面并未提供出现音乐的根据，而是作曲家为了塑造人物性格、抒发人物内心情感或渲染环境气氛的需要而专门创作的音乐。

它是对画面的补充、解释或评价，表现了作曲家对影片所展现的事件的主观态度，可以深化画面的内容，加强影片的艺术感染力

电影音乐指的是为电影而创作的音乐。它以电影为载体，通过录音技术将电影对白，音乐演奏，音响效果合在一起，它在深化电影主题，突出人物形象，推动剧情发展，抒发感情等方面起着重要的作用。

例如：《冰山上的来客》中的《花儿为什么这样红》

《红色娘子军》中的《娘子军连歌》

《闪闪的红星》中的《映山红》和《好星照我去战斗》

动听的音乐，本身就是动人的故事。

什么是电影

电影是幻觉,是纪录,它纪录的是活动影像,活动就是运动,运动就是相对时空关系,影像就是光和声,很明显构成电影的最基本的元素就是时空,光和声。

电影发明的目的是制作一个记录生活中的活动影像的机器。它是工业时代的产物。

everytime是哪部电影里的

《Everytime》此曲是电影《邻居同居2》插曲。

《邻居同居2》是由川村泰祐执导，上白石萌音、杉野遥亮、横滨流星等主演的爱情片，于2019年3月21日在日本上映。

什么是电影，电影的意义是什么

俗话说：耳听为虚，眼见为实。你自己看一部你喜欢类型的电影，你就知道什么是电影了。

电影的意义，那就是仁者见仁，智者见智了，电影的意义在于看电影的人，电影有各种各样的类型，不同的电影能给看电影的人不同的感受，有的电影你看了会热血膨胀、有的你会开怀大笑、有的你会泪如雨下等等

19世纪末，随着电学、光学、化学、机械学等技术的发展，人类可以将活动的物像用摄影机拍摄在胶片上，又能通过放映机将这些记录在胶片上的活动物像投射到银幕上从此,这种被称为电影的“第七艺术”问世了。到20世纪末的近百年时间内，电影已发展成在我们这个星球上有着广阔的覆盖面的与人类生活发生密切联系的崭新的艺术。

电影的发展是以与其相关联的科学技术的发展为先导的。一个世纪的时间中，电影由无声而至有声又至立体音响,由黑白而至彩色,由单一银幕而至多种银幕。这种技术上的变革，使得电影在艺术上不断变化，成为具有丰富表现力及较大可塑性的一门艺术。

看电影的意义是什么？这个可以因人而异吧。对于某些人，可能就是两小时左右的放松；对于一些电影爱好者，电影中的剧情可能就是增加了一份人生阅历；对于行业内的人，电影中的光影色彩运镜可能是一个学习机会；对于某些文艺青年，电影中的台词和某某理念让他们又文艺了很多有些人不喜欢电影，认为看电影减少了看书的二次想象，没有深度，在浪费时间但也对于某些人，看电影就改变了一生

我觉得电影就是将一些自己想要传达的思想通过拍摄，加入各种音乐，配上一定值得推敲的剧情，最后能引人深思的一种方式。比如科幻片就是想要通过各种高端技术让我们体验到未来某个时刻，世界的运作方式，如果直接给我看写的论文肯定看不懂，但是用电影的方式我们就能理解。

电影是一门艺术，艺术来源于生活，生活丰富了我们眼中的世界。电影不仅给了我们感官上的享受，还让我们洞察了人物，也让我们思考了自己。当我们看到电影的本质，我们就会知道电影的意义。比如最近看了一部电影《驴得水》，里面校长为了筹钱，犯错加错，举报一头驴当英语老师的闹剧。里面的人物表现都很好，面对大部队下小人物的悲伤，其中有一个表现的最好。经过校长的解救，一个在市里名声不好的女人找到了住处。她想改过自新，但还是逃不出悲惨的命运。看完之后，我沉浸在这些角色里很久，无法平静。校长是为孩子着想，为了教育不惜一次次犯错。这些都是生活的缩影，都体现了生活的真善美！这是一部闹剧，也是一部深刻而犀利的电影。是对现实的无奈写照，体现的淋漓尽致。看完之后有很强的冲击力，也有了新的认知感悟。也许这就是这部电影的意义所在。

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电影本应是一种文化娱乐性比较强的形式而已，他大概分为两种，一是虚构出来满足观众视觉，单纯的满足观众视觉心理；二是根据真实事件而创作的，这可以让人们了解一些历史或者事实真相。我肤浅的理解。

什么是电影?是讲述一段故事，还是用技术给人带来视觉的刺激?

一切看起来毫无头绪。

就拿最近李安导演的《双子杀手》来举例子。他执着于120帧已经不是一天两天了，比如之前的《比利林恩的中场战事》。他也清楚地意识到：目前正在以牺牲故事为代价。这两部电影的评价在北美地区都不太高，而且《双子杀手》在国内评价也不高。尤其是今年的《双子杀手》，国外很多支持高帧率的电影院不愿放映。

詹姆斯卡梅隆的《阿凡达》，开创了3D电影的先河，使得市场开始接受3D电影。但在当时也有人说电影所讲的故事比较老套。

斯皮尔伯格的《头号玩家》虽说反响非凡，但剧情方面的薄弱也成为了一大缺点。

电影所运用的技术与电影讲述的故事之间有何关系？

《双子杀手》这部上世纪的科幻小说，为什么现在才拍出来呢？最大的原因，技术问题。在当时的技术不足以拍出这样的电影。

让我们来看一部技术和剧情融合的非常好的一部影片《星际穿越》。这部电影想必大家大多都看过，这部硬科幻电影若是没有技术，就会影响观感；若是没有剧情，也同样会影响观众的情绪和评价。但是这部电影用当时最好的技术呈现了一个完美的故事，技术与故事相辅相成。 对于一部电影来说，技术和故事是相辅相成的。不能因为故事而忽略了技术，也不能因为技术而忽略了剧情。当然这也只是片面的说法，一部剧情片，譬如《三块广告牌》《美丽人生》《钢的琴》，若是很注重制作技术，那就显得有些文不对题。

超英电影在电影界中是一种什么存在呢？

说起超英电影，最近的《小丑》在国际影坛上风光无限，打破了《死侍2》在R级电影中的最高票房纪录，而且获得了威尼斯电影节的金狮奖最佳影片。

你好，很高兴回答你的问题，电影是一种表演艺术、视觉艺术及听觉艺术，利用胶卷、录像带或数字媒体将影像和声音捕捉起来，再加上后期的编辑工作而成，它能够准确地“还原”现实世界，又可以“展现”虚拟世界，给人一种逼真的感觉，那电影又有哪些意义呢？

1.电影可以帮助我们舒缓情绪、放松心情、消磨时间，这无可厚非，它也可以给你带来视觉冲击，活跃你的神经，可以在电影里寻找浪漫、需找刺激、寻找逝去的童真，当然还可以拓宽我们的眼界、丰富情感、增长见识、提升自身的品味和修养、体会别人，丰富生活，思考人生但电影的魅力不止于此。

2.在电影里我们可以看到那些让我们魂牵梦绕、心从神往的风景，我们可以窥探别人的生活，我们可以接触那些我们一辈子都无法接触到的事物

3.电影会让我们学会思考，让我们有追求理想的勇敢，向往自由的信念，无谓于一切挫折与艰辛。

4.电影的意义不在别处，就在于它能给这个世界带来更多美好的事物，让人们能更好的生活。

电影是、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。电影评论的目的在于分析、鉴定和评价蕴含在银幕中的审美价值、认识价值、社会意义、等方面，达到拍摄影片的目的，解释影片中所表达的主题，既能通过分析影片的成败得失，帮助导演开阔视野，提高创作水平，以促进电影艺术的繁荣和发展;同时能通过分析和评价，影响观众对影片的理解和鉴赏，提高观众的欣赏水平，从而间接促进电影艺术的发展。

电影和电视剧的区别有哪些

电影会把故事表现的十分精炼，相同小说改编的电影和电视剧，电影会因为篇幅问题表现其中最突出的部分，而电视剧就完全不用顾忌这个问题，可以遵照原著的情节和故事发展。

电影相对来说会加入更多导演对故事的理解，并且用自己的手法去展现，可能和原著的一些意思发生冲突，表达的主线基本上还是遵循原著，改动较大。而电视剧就改动较小，因为按照原著的剧情发展下去的，能更多表达原作者的意图。

电影的表现手法是蒙太奇，得选外景地，一部电影时长为45分钟，节奏较快，主要演员不能太多，台词得短，战争片要的群演很多，真枪实弹。而电视剧多为室内剧，时长因为连续剧显得有的超过几个小时，主要演员有的十多个，电影讲求可看性，故事性，电视讲求情节，也有许多故事，大结局一般追求完美。

【戏剧影视类话题】

谢邀。无论电视连续剧，还是电影故事片，以具有三个权利和四个属性为前提，即：制作权、播出（公映）权、播出覆盖（公映院线）权；政治属性、文化属性、信息属性、商品属性。电视连续剧和电影故事片，只一个电字相同，其他四个字都不尽相同。以文学样式打比方，一个是长篇连载小说，一个是诗；这在叙事主体与受众群体方面，差异性很大。

电视连续剧相当于报纸文艺副刊的长篇连载小说，每天发1500字左右，先卖一个关子，且听下文分解，粗糙些也无妨，观众在家里看，人称沙发上的风景线，不喜欢看换台也罢。电影故事片好比是一首诗，片长再长5小时足够，一般来说90分钟更多，毎个镜头都有讲究，观影仅凭家庭影院和电影频道也无济于事，需要请人到电影院去观赏，颇有票房难度。

美国电视连续剧《纸牌屋》可谓最具典型性。《纸牌屋·第一季》于2013年2月1日在Netflix网站上全球同步首播。《纸牌屋·第二季》于2014年2月14日播出。《纸牌屋·第三季》于2015年2月27日播出。《纸牌屋·第四季》于2016年3月4日在美国播出，《纸牌屋·第五季》于2017年5月30日在美国播出，最终季《纸牌屋·第六季》于2018年播出。六季共73集在线。

两次为看3D胶片巨幕《阿凡达》，早5点开车去、晚22点才回家；先排队，再等待，真看时一眼都不愿落，还要看第二遍。同时也有《三枪》无人光顾，都是在中国电影博物馆。无论电视连续剧，还是电影故事片，同样是编导演服化道美音摄一条龙，又同样缺少理论批评，而剧组企宣的图文频传，没听闻影视剧专项奖设立理论批评，才使影视剧多任性。

谢邀。作为中国作家协会在京会员，曾经有两件事会接到请柬去赴宴和赴会，一件事是春节团拜会，一件事是选作代会代表。两件事经常给礼品一一会员的著译。某次恰给到的几本书里有一本比中篇长、长篇短，语言极其质感平实、思想异常包容广邃一一的长篇小说《朗读者》。

著作家竟是一个德意志人。太有学识、有容乃大，真正的语言学和心理学的佳构，将人类战争史的灾难终结语境一一感情移入给古老哲学和当代法学的暗自神伤，发动战争和反对战争的双方人群中沉淀大比例有感而无知，连判决书上的字还都不认识的人，为战争罪犯背负着刑期。

我读后就期待将《朗读者》一书拍摄成电影，那一定比《音乐之声》震撼人心。终于，作为剧情片《朗读者》由美国韦恩斯坦国际影业公司出品，由史蒂芬·戴德利执导，凯特·温丝莱特、大卫·克劳斯、拉尔夫·费因斯领衔主演。《朗读者》于2008年12月10日在美国纽约首映。

朗读者的原著作者是真正的思想者一一我极反感央视巧借此书名而承办的那个节目，无非由女主获奥斯卡奖引起；我不喜欢这电影简介：“《朗读者》根据德国作家本哈德·施林克的同名小说改编，讲述了20世纪50年代少年迈克和中年女子汉娜展开的一段刻骨铭心的爱情故事。”

电影和电视剧区别在于电影比较精华而电视剧比较拖泥带水。电影一个故事最多两个多小时要表现完美。必须去除多余和复杂的故事情节。所以比较精华。而电视剧本来20集可以叙述完的。导演拚命地拖到40或50集。甚至为了迎合一些演员的表演还去增加人物和故事情节，甚至观众有时都能猜出下一集大概故事情节了。所以失去了精华的东西。有的甚至出现了看着竞然忘记了前面的故事情节。而电影是舍弃复杂的描述而吸取精华逞现观众。而电视则是掉够观众味口和现赏耐心。应该说比较拖泥带水。甚至有的电视剧表演情节出现多此一举和原故事不符合的情节。让观众难以接受，如果电影和电视只能选一。我比较喜欢电影。说实话现在的电视剧很难拍出象《大侠霍元甲》《新星》《蹉跎岁月》那种万人空巷，百看不厌的电视剧了。这就是要求电视剧制作工作者要不懈努力，精益求精。否则就会失去广大电视观众了！

阅片无数的我，强行来答一波！我认为电视剧和电影最大的区别就是一个拖时长讲故事，一个只讲故事。

比如打电话这个细节，电视剧里，我们一般能看到演员潇洒的从口袋里掏出手机，解锁，打开电话，上下滑通讯录，这里还往往打了某软件的广告，然后再拨通，再拿到耳朵边，而且这时，被呼叫的人听到电话来了，划开，接电话，然后画面在打电话的和接电话的来回切换，甚至会划到同屏。

这不是拖时长是什么？

电影里一般不会这样，因为增加了许多成本，对剧情帮助不大，所以一般轻描淡写，一笔带过。

看电视剧的时候，追求剧情的朋友，往往会用倍速播放功能，而一些单纯打发时间的人，就晾在一边，偶尔瞟几眼，就算是下楼拿个快递再回来也没事，不影响剧情捕捉。

如今国内许多电视剧，观赏价值都很低，因为真的不好看，除去一些夸张的设定，里面的生活和现实生活差别真的不大，我已经很久没有让我静下来欣赏的电视剧了。

那为什么要拖时长呢，因为国内演员在拍电视剧的时候，是按集数来算报酬的，电影不同。

要是把电视和电影一起来看，往往都是电影带给我们更多的期望和视觉满足，电影往往制作成本很高，投资人出钱的时候，往往是带有一种赌博心理，因为不知道能不能值回成本，所以一般电影制作比较严格，争取能赚到钱，这和电视是不同的。

听说吴京拍战狼2是卖了自己的别墅，自己投资拍的，在上映之前，他肯定也没想到电影能这么成功。

打个比方吧，电影好比是一个好吃的快餐和一道美味的小吃，电视剧吗好比家常菜肴可能是平平淡淡的但是美一天都要吃的，我们平时最多的时间是在家看电视的时候多，电影只是偶尔有喜欢的种类才会去看的多。

中国第一部海外放映的电影是

中国第一部海外放映的影片——《庄子试妻》。1913拍摄，1914完成及公映。导演：黎北海，编剧：黎民伟。出品：香港美华影片公司。

电影《庄子试妻》是由古代小说家冯梦龙《警世通言 》里的《庄子休鼓盆成大道》改写而成的。是香港出产的第一部故事片，它是中国第一部在海外放映的电影；电影中出现了中国第一个女性演员。

许少梅是香港哪部电影

《许少梅》是一部1991年由香港导演杜琪峰执导的电影，讲述了一个普通家庭的女儿许少梅在香港社会的成长经历。电影以许少梅在香港生活和学习的点滴为主线，展现了她在不同环境下的成长和思考，同时也描绘了香港社会的种种现象和变迁。影片以其真实、贴近生活的叙事风格和对社会问题的深刻思考而备受赞誉，成为了香港电影的经典之作。